雕刻大海、天空与光

(HPI-全彩照明设计,灯光设计前沿资讯。在光落下的地方,就有温暖与关怀。）

光是一种语言，经过设计就成了诗。

阿联酋，阿布扎比卢浮宫。

这座由法国知名建筑师Jean Nouvel亲力操刀的巨型穹顶博物馆，荣获2019年度照明设计奖年度日光项目之荣誉。

它由55栋独立建筑所组成，宛如一座纯白的大城般坐落于蓝色的海面上，让人想起古巴比伦传说里从海中升起的神话之城埃利都。
这座雄奇瑰丽的博物馆，最具特色之处是其顶端直径达到180米的银色穹顶，以几何学为基础的复杂纹理图案，在八重构架的层面上往复排列。每一道光穿过，都会经过八次转折；在夜晚，由穹顶图案构成的近8000颗星星，则会为你展现漫天星光。

每当波斯湾的阳光落下，被海面反射又通过穹顶落入博物馆时，你会发现沐浴在安宁的“光之雨”中，仿佛过去、现在和未来于此刻交融，画作与文物绽放出摄人心魄的精神。

这是一种光所编织的独特语言，就如摩崖石刻，设计师借由塑造结构去雕刻大海、天空与光，将自然之美纳于这一片小天地中，且随风雨、海雾和太阳而变幻。而作为博物馆这种互动性的场所，人也成为了构建场景的要素。

在漫长的人类历史中，因地缘、自然风光、生活状态等原因，世界各国产生了不同的光文化。而西亚的伊斯兰教各国，亦有其偏好。在多数的清真寺中，经常充斥着自由反射、具有很多光源的光，这种模糊而恢弘的感受，让人恍如置身宇宙，又或是在审视自身的魂灵。

 阿布扎比卢浮宫的核心设计概念“光之雨”，恰如其分地遵循了这一原则——这绝非巧合。因为在早先的采访中，Jean Nouvel曾表示，他的灵感脱胎于阿拉伯传统建筑和文化元素。作为曾荣获“建筑界诺奖”普利茨克奖的建筑师，必然把握住了当中神髓。